Goethe-Universität — Tarika Johar M.A.

Seit Januar 2025 ist Tarika Johar wissenschaftliche Mitarbeiterin am Kunstgeschichtlichen Institut der Goethe-Universität Frankfurt am Main. Ihr Studium der Kunstgeschichte, Philosophie und Kunsttheorie an der Rheinischen Friedrich-Wilhelms-Universität Bonn und der University of New South Wales Sydney schloss sie mit einer Arbeit zu Emily Kam Kngwarray und dem Werkverständnis zeitgenössischer Aboriginal Malerei ab. Im Juli 2024 absolvierte sie den Masterstudiengang Ästhetik an der Goethe-Universität Frankfurt am Main. Ihre Abschlussarbeit „Sticky images. Zur Klebrigkeit digitaler Bilder anhand von Mika Rottenbergs Videoarbeit ‚Spaghetti Blockchain'“ entwickelte einen Bildbegriff des Klebrigen, um eine Ästhetik in den sozialen Medien und der Gegenwartskunst näher zu erfassen. 2021–2023 arbeitete Tarika Johar an der Kunsthalle Gießen und kuratierte dort die Performance-Reihe „EXBODIMENT“ in Zusammenarbeit mit dem Performance Art-Archiv „Die Schwarze Lade“, Köln (heute im documenta archiv, Kassel). An der Goethe-Universität war sie in der Sammlung Politische Bildgedächtnisse (Reklamesammelbilder) am Historischen Seminar tätig und organisierte die Studiengalerie 1.357 (2018–2020). Tarika Johar veröffentlicht in Magazinen und Ausstellungskatalogen zur Gegenwartskunst.

Forschungsschwerpunkte

Kunstgeschichte und -theorie des 20. und 21. Jahrhunderts
Digitale (Bild-)Kulturen
Performancekunst
Postkoloniale bzw. globale Kunstgeschichten (Schwerpunkt Indien, Australien)
Ästhetik und Bildwissenschaft
Material-, Natur-, Subjekt-, und Körperdiskurse

Veröffentlichungen & Vorträge

»Pole Bending. Romina Abate and Anna Holzhauer«, Basis Projektraum, Frankfurt am Main 2024, URL: https://artviewer.org/anna-holzhauer-and-romina-abate-at-basis-frankfurt/
»EXBODIMENT«, Kunsthalle Gießen 2022, URL: https://kunsthalle-giessen.de/wp-content/uploads/2023/05/exbodiment_2022_dossier_kunsthalle-giessen-goes-unterer-hardthof.pdf.
»1 Monat experimentelles Arbeiten 1981/2021. Einleitung«, mit Michael Stockhausen, in: Performance Art-Archiv „Die Schwarze Lade“ (Hg.): 1 Monat experimentelles Arbeiten, Köln 2021, 8–12.
»Kasia Fudakowski, Continuouslessness Travel Edition«, Ausstellungstext, Klosterfelde Edition, Berlin 2021,

URL: https://www.gallery-weekend-berlin.de/journal/klosterfelde-kasia-fudakowski-discoveries/.

»Marcus Gundling. As I Please«, Ausstellungstext, Galerie Parisa Kind, Frankfurt am Main 2020, URL: https://parisakind.de/past-exhibitions/2020/marcus-gundling.
»Ursula Schulz-Dornburg«, in: Ausst. Kat. Bild Macht Religion – Kunst zwischen Verehrung, Verbot und Vernichtung (Kunstmuseum Bochum), Bochum 2019, 68–70.
»Sarah Księska. The role of figuration in times where people increasingly abstract themselves from their own physicality«, Interview, in: KubaParis (2019).
»Black Audio Film Collective & John Akomfrah: Expeditions – Signs of Empire«, Ausstellungstext, Studiengalerie 1.357, Frankfurt am Main 2019.
»Gentle Heterodoxy. Social Body and its Enchantments«, Ausstellungsrezension, in: Passe-Avant (2019), URL: https://passe-avant.net/reviews/magie-potential-gesellschaftlicher-fransformation-tarika-johar-fffriedrich.
»Cemile Sahin. Für immer ist immer schrecklich«, Interview, in: KubaParis (2018).
»Emily Kam Kngwarray. Aboriginal Art on Display: Curating a Realm of Shared Meaning«, Vortrag, FLOORPLAN – Museum Research, Bonn 2018.
»Ai Weiwei«, in: Kunsthistorisches Institut der Rheinischen Friedrich-Wilhelms-Universität Bonn (Hg.): Skandal! Ausgewählte Kontroversen in der Kunst, Bonn 2016.

Kuratorische Projekte

Lehrveranstaltungen